Os modelos de cores são utilizados para descreverem-nas numericamente. Existem diferentes métodos de descrever cores numericamente, e um modo de cores determina qual método ou conjunto de números deve ser utilizado para exibir e imprimir uma imagem. Os modos de cores utilizados no Photoshop têm como base os modelos de cores que são úteis para imagens utilizadas na editoração. É possível escolher entre RGB (vermelho, verde e azul), CMYK (ciano, magenta, amarelo e preto); Cores Lab (com base no CIE L*a*b*) e Tons de Cinza. O Photoshop também inclui modos para saídas de cores especializadas, como Cores Indexadas e Duotônico.

Modo de Cores RGB

O modo de Cores RGB do Photoshop é utilizado de forma que se atribua um valor de intensidade a cada pixel em uma escala de 0 (preto) a 255 (branco) para cada um dos componentes RGB (vermelho, verde e azul) em uma imagem colorida. Por exemplo, um vermelho-claro pode ter um valor de vermelho (R) de 246, um valor de verde (G) de 20 e um valor de azul (B) de 50. Quando os valores dos três componentes são iguais, o resultado é um tom de cinza neutro. Quando o valor de todos os componentes é 255, o resultado é branco puro e, quando o valor é 0, o resultado é preto puro.

As imagens RGB utilizam três cores, ou canais, para reproduzir cores na tela. Os três canais são convertidos em 24 (8 bits x 3 canais) bits de informações de cores por pixel. Com imagens de 24 bits, é possível reproduzir até 16,7 milhões de cores. Com imagens de 48 bits (16 bits por canal), uma quantidade ainda maior de cores pode ser reproduzida.

Modo de Cores CMYK

No modo CMYK do Photoshop, se atribui um valor de porcentagem a cada pixel para cada uma das tintas de processamento. Pequenas porcentagens de cores de tintas de processamento são atribuídas às cores mais claras (realce), enquanto porcentagens mais altas são atribuídas às cores mais escuras (sombra). Por exemplo, um vermelho-claro pode conter 2% de ciano, 93% de magenta, 90% de amarelo e 0% de preto. Em imagens CMYK, o branco puro é gerado quando todos os quatro componentes possuem valores de 0%.

Modo de Cores Lab

No Photoshop, o modo de Cores Lab apresenta um componente luminosidade (L) que pode variar de 0 a 100. No Seletor de Cores da Adobe, o componente “A” (eixo verde-vermelho) e o componente “B” (eixo azul-amarelo) podem variar de +127 a -128. Na paleta Cor, o componente a e o componente b podem variar de +120 a -120.

É possível utilizar o modo Lab para trabalhar com imagens Photo CD, editar a luminescência e os valores de cor em uma imagem de forma independente, mover imagens entre sistemas e imprimir em impressoras PostScript Level 2 e Level 3. Cores Lab correspondem ao modelo de cores intermediário que o Photoshop utiliza ao converter de um modo de cores para outro.

Modo Bitmap

Esse modo utiliza um dos dois valores de cor (preto ou branco) para representar os pixels em uma imagem. Imagens no modo Bitmap são chamadas de imagens de 1 bit em bitmap porque possuem uma profundidade de bits de 1.

Modo Tons de Cinza

O modo Tons de Cinza utiliza até 256 tons de cinza. Cada pixel de uma imagem em tons de cinza possui um valor de brilho que varia de 0 (preto) a 255 (branco). Estes valores também podem ser medidos como porcentagens de cobertura de tinta preta (0% é igual a branco e 100% é igual a preto). As imagens produzidas com o uso de scanners em preto e branco ou tons de cinza geralmente são exibidas neste modo.

Modo Duotônico

O modo Duotônico cria imagens em tons de cinza monotônicas, duotônicas (duas cores), tritônicas (três cores) e quadritônicas (quatro cores) utilizando entre duas e quatro tintas personalizadas.

Modo Cores Indexadas

O modo Cores Indexadas produz arquivos de imagem de 8 bits com até 256 cores. Ao converter em cores indexadas, o Photoshop cria uma tabela de busca de cores (CLUT, color lookup table), que armazena e indexa as cores na imagem. Se uma cor na imagem original não estiver exibida na tabela, o programa escolherá a cor mais próxima ou utilizará o pontilhamento para simular essa cor com o uso das cores disponíveis.

Modo Multicanal

O modo Multicanal utiliza 256 níveis de cinza em cada canal. As imagens Multicanal são úteis para impressão especializada. Imagens no modo Multicanal podem ser salvas no formato Photoshop, Photoshop 2.0, Photoshop Raw ou Photoshop DCS 2.0.

O papel utilizado nas suas esculturas chama-se “archival paper” e tem como elemento principal da sua constituição, o algodão.
A construção das esculturas começa então com cortes pormenorizados, que duram várias semanas, enquanto as imagens vão ganhando as suas formas. As esculturas mais pequenas têm, cerca de 20 x 25 cm, podendo as maiores ter mais de 2 metros.

As suas inspirações e preferências nos trabalhos que executa, normalmente vêm da natureza, mais especificamente dos animais. Estas influencias derivam principalmente do meio mais rural onde cresceu, e do seu contacto quase constante com a natureza e vida selvagem. Os trabalhos que não têm motivos relacionados com a natureza, regra geral são trabalhos encomendados, em que o cliente pede especificamente o que pretende.

Após ter executado o planeamento os desenhos e todo o entalhamento da peça, esta é cuidadosamente iluminada, de forma a possibilitar a observação de todos os detalhes e sombreados que foram projetados inicialmente.

Um trabalho fenomenal, que demonstra inequivocamente que o homem é capaz de coisas extraordinárias.

Para começar a cor. O rótulo que vos amostro é um rótulo cheio de cor, cheio de contraste, mas nunca cai no berrante (principalmente no caso da embalagem). Usa cores fortes com tons suaves e mostra um aspeto algo antiquado através das formas que usa. Em segundo lugar, procura mostrar a essência do vinho, ou seja, as uvas. Uvas que são cheias e com tons dourados, as melhores. Não descurando o pormenor da videira a acompanhar o cacho de uvas.

Depois temos ainda o contraste usado entre o rótulo e a embalagem que faz com que o rótulo pareça que salte da embalagem. Isto associado ao seu formato pouco habitual faz com que quando vejamos a garrafa nas prateleiras, esta se destaque aos nossos olhos. A ilustração capta o interesse do comprador através da cor e da complexidade (características não muito usuais nos rótulos de vinho).

Outro ponto de salientar é o manter da mesma linha gráfica no rótulo de trás, o que não é muito usual, o que mostra que houve uma preocupação em pensar o produto como um todo e não apenas a face mais visível.

A Renault sempre acreditou que o carro tem de ser adaptado às pessoas e ao planeta e por esse motivo compromete-se a a aconpanhar os carros e as pessoas numa linha o mais perto possível da mobilidade sustentável.

Assim, em vez de abordar o veículo elétrico do ponto de vista do ambiente, a Renault optou por dar prioridade ao ambiente focando na vida quotidiana das pessoas, de forma a torná-lo mais acessível, agradável e fácil.

Desde o final de 2011 que a Renault comercializa a gama de 4 veículos elétricos Renault Z.E.: o Twizy, que foca o divertimento urbano e modernidade através de dois lugares (condutor e passageiro); o Fluence com a tecnologia; a Kangoo Z.E.e o ZOE, compacto, inteligente e relaxante.

A Gama Renault ZE, é um verdadeiro avanço para a indústria automóvel e graças ao seu “Zero emissões” nos veículos (ZE), a Renault permite a todos a mobilidade sustentável.

Assim, para lançar esta gama  a Renault lançou este spot que podem visualizar acima, e que acho que ainda não passou em Portugal, que mostra que muitos dos nossos objetos do dia-a-dia, objetos tão simples como um secador ou uma máquina de barbear, já o são a usar a tecnologia elétrica. E a verdade é que, falo apenas por mim, são instrumentos que não os pensamos de outra forma. Então porque não o carro elétrico? A tecnologia já existe, por isso é só adaptá-la aos carros e assim ajudar o ambiente e os cidadãos. Veja o vídeo e comente. Está muito claro!

fonte: Renault 

Em alguns tipos de pneus já se via por vezes faixas e letras brancas, mas esta técnica envolvia a utilização de borracha branca em grandes quantidades com o intuito de evitar a descoloração e também para manter a durabilidade. Esta tecnologia tinha também a desvantagem de aumentar o peso do pneu.

Esta nova técnica de impressão é diferente de todas as que existem no mercado até à data, e muito basicamente, consiste em aplicar uma camada protetora de descoloração diretamente no pneu que serve de base à impressão propriamente dita. Em seguida é feita a impressão, que utiliza tintas recentemente desenvolvidas para o efeito. Por fim é aplicada novamente uma camada protetora por cima da impressão de forma a prevenir danos externos na superfície.

Com esta nova tecnologia a Bridgestone pretende conjugar uma série de novas oportunidades de negócio, já que poderá personalizar pneus para variadissimos tipos de utilizações, reduzindo também o peso dos pneus e contribuindo para a preservação do meio ambiente.
Segundo os planos da marca, esta tecnologia estará disponível brevemente no mercado.

Esta cor é floral, ousada e luminosa. A cor do ano é um vermelho ruborizado e vivo, com um toque subtil de cor de pêssego e um aspecto enevoado. Esta tonalidade radiante é uma cor bastante importante porque é ao mesmo tempo extravagante e séria, dinâmica e suave, perfeita para um pormenor como para uma parede principal.

Esta cor dá-nos várias sensações, lembra-nos que não devemos procurar soluções simplistas e sim abrir a nossa mente para novas ideias, dá-nos a sensação de tranquilidade que tantos desejamos ter nas nossas casas e optimismo. Vou pintar o meu quarto todo desta cor 

As etapas que compõem os processos de impressão é que fazem a grande diferença no prazo de entrega. No processo Digital as etapas são: Ficheiro a imprimir no computador e em seguida para impressão.

Já na  impressão offset temos: Ficheiro a imprimir no computador, passa-se para  fotolito (ou CTP) chapa e em seguida é que vai para a impressora. Facilmente através destes passos conseguimos perceber que o processo offset é maior, o que o torna mais demorado,daí o processo digital ser mais rápido e ter menores custos nas pequenas tiragems.

Outra diferenças importantes é a relação preço-quantidade. Na impressão digital praticanmente não existe uma quantidade mínima para impresão. É possível fazer apenas uma única inmpressão a preço relativamente baixo, eliminando os custos de máquina, sendo que o preço unitário é quase o mesmo para 1 ou 100 impressões.

Já no processo offset existem os custos fixos, fazer o fotolito, chapa, preparar e acertar a máquina, estes não variam com a quantidade de impressões, o que significa que quanto maior o número de impressões iguais, menor o custo unitário da impressão.

No centro de Nova York, mais precisamente no World Financial Center, é possível conferir 26 esculturas gigantes feitas inteiramente de embalagens de metal de diversos tipos de alimentos, dessas que normalmente compramos em supermercados e logo vão para o lixo. Construídas para ser o destaque da 19th Annual Canstruction Charity Exhibition (uma exposição anual de caridade), o evento contou com a ajuda de equipes de arquitetos, designers e engenheiros que ficaram responsáveis por montar as obras. As embalagens de metal ainda fechadas serão doadas para alimentar os que precisam. Haverá um julgamento para decidir quem mais bem foi mais criativo ao usar rótulos e cores das embalagens de metal, a equipe Skidmore Owings and Merrill ou Eleanor Roosevelt High School. Concebido pela Sociedade de Administração de Design, o objetivo do evento é mostrar a indústria de design e construção, aumentando a sensibilização para as questões da fome e coleta alimentos para os necessitados em Nova York. A exposição do ano passado levantou mais de 68 mil quilos de alimentos que ajudaram a alimentar mais de 70 mil nova-iorquinos pela City Harvest. Os visitantes são incentivados a trazer produtos enlatados para doar para a causa e a meta deste ano é dobrar o número de doações. Vamos ver algumas obras:

E então, qual é para ti a melhor Obra? Em qual equipe Skidmore Owings and Merrill ou Eleanor Roosevelt High School votarias?

Foi lançado oficialmente na passada terça feira o portal Douro Valley, um portal de divulgação e promoção do nosso querido Douro.

Trata-se de um projecto integrado no Plano de Desenvolvimento Turístico do Vale do Douro e foi apresentado no Palácio da Bolsa, no Porto. O Douro Valley é promovido pelo Centro de Investigação de Trás-os-Montes e Alto Douro (CITMAD), em parceria com o INESC TEC – INESC Tecnologia e Ciência (entidade coordenada pelo INESC Porto), a Universidade de Trás-os-Montes e Alto Douro (UTAD), a Universidade do Porto (através da Faculdade de Engenharia e da Faculdade de Economia), com o apoio da Estrutura de Missão do Douro, sendo cofinanciado pelo programa ON.2 – O Novo Norte.

O projecto “constituirá uma ferramenta importante para a promoção do destino Douro no mercado português e junto de operadores e turistas internacionais, distinguindo-se por uma forte componente tecnológica que estará ao serviço do turismo, economia, cultura e sociedade da região”.

“Um lugar de tradições onde a gastronomia e o vinho a todos seduzem. Um reino de paisagens resplandecentes e vivências únicas, que nos embrenham em épocas passadas. O Douro Valley abre-lhe as portas deste reino maravilhoso, dando-lhe a conhecer as várias facetas da região. No nosso portal pode encontrar sugestões de roteiros, locais a visitar e eventos, além de ferramentas úteis para o planeamento da sua viagem, para que esta seja uma experiência inesquecível.”

]]> http://www.maisnet.net/2012/01/douro-valley/feed/ 1 http://www.maisnet.net/2012/01/hiriko-o-carro-que-encolhe/ http://www.maisnet.net/2012/01/hiriko-o-carro-que-encolhe/#comments Wed, 25 Jan 2012 16:14:29 +0000 Ricardo http://www.maisnet.net/?p=18522 O Hiriko Citycar é um carro eléctrico revolucionário, que consegue “encolher” para ser mais fácil estacionar nas cidades.
Este protótipo projetado pelo Massachusetts Institute of Technology (MIT) será produzido na região basca, em Espanha e foi já experimentado pelo presidente da Comissão Europeia, José Manuel Durão Barroso.
Estima-se que este projeto avançará para produção já em 2013. O carro tem 2,70 metros de comprimento , 1,70 metros de largura e capacidade para duas pessoas.A traseira do veículo recolhe para baixo do chassi, aumentando a altura do carro, mas fica apenas com dois terços do comprimento de um Smart.
Destinado às grandes cidades, anuncia uma aceleração dos 0 aos 50 km/h em três segundos e uma velocidade máxima limitada a 50 km/h.

A autonomia prevista é de 120 quilómetros, necessitando de apenas doze minutos para recarregar o conjunto de baterias.
Quanto ao preço, estima-se que ronda-rá os 12.500€.

Sempre que cria um logótipo tenha em atenção que o logótipo deve ser muito eficaz e deve mostrar diretamente a ideia ou conceito do negócio em questão.

Sendo o rosto da marca de uma empresa, o logótipo é extremamente importante e tem de ser muito simples e atraente. Escolher a cor do logótipo é uma tarefa desafiadora porque ela evoca o humor e os sentimentos da pessoa que o vê. Tente escolher a fonte e o texto certo para que não seja apenas mais uma marca. Todos os elementos em conjunto são igualmente importantes em separado. Cada elemento define um segmento da sua marca, por isso tem de os pensar com muito cuidado. E acima de tudo, não copie o trabalho dos outros, seja original! É com a originalidade que se vai distinguir dos demais.

Estes são sem duvida o tipo de posters que um dia gostaria de decorar o meu quarto, é essensial apreciar o excelente trabalho desenvolvido pelo respectivos designers, e claro pelos impressores e equipamentos que passam para o papel exactamente aquilo que projetamos.

Deixo-vos as imagens.

Segunda Edição

Nesta segunda edição, e devido ao enorme sucesso que se conseguiu com o anterior, o programa será alargado a dois dias, 28 e 29 deste mês de janeiro, no Cine-teatro João Ribeiro. Conjuntamente a esta edição, decorrerá a exposição de João Cosme, o grande impulsionador deste evento. A exposição “Rios de Vida” estará patente no Museu Municipal até finais do mês seguinte.

Neste II Encontro Nacional de Fotografia de Natureza e Vida Selvagem, estarão presentes os fotógrafos nacionais Luís Quinta, Nuno Sá, João Quaresma, Ricardo Guerreiro, Ricardo Lourenço, Paulo Lopes e Alexandre Vaz e,  José Benito Ruiz  de Espanha. Estes fotógrafos partilharão, como já aconteceu anteriormente, algumas experiências e  parte do seu portfólio, bem como algum projeto que tenham em mãos.

O Programa é o seguinte:

Programa

Para mais informações, nada melhor que visitar a página na internet criada especialmente para este efeito.

O resultado é simplesmente um trabalho de rigor, qualidade e muito bom senso, como podem ver acima na galeria de imagens. A marca e o produto em primeiro plano, os sentidos ativos… e o produto depois, surge por si só!