O desenvolvimento do projeto esteve a cargo da empresa VE-Fabricação de Veículos de Tracção Eléctrica, em parceria com o ISEL e financiado pelo QREN. Os primeiros estudos e testes  iniciaram-se em 2006, mas só 3 anos depois se conseguiram reunir todas as condições, quer monetárias quer técnicas para a criação deste desportivo elétrico.

Com 800 kg de peso e capacidade para dois ocupantes, está equipado com um motor assíncrono trifásico de 30 kW (com um pico de 80 kW), alimentado por um pack de baterias de iões de lítio, posicionadas na dianteira, que lhe permite atingir uma velocidade máxima superior a 160 km/h, e ir dos 0-100 km/h em oito segundos.

A nível de autonomia o Veeco pode percorrer de 200 Km a 400 Km mediante  capacidade das bateria quer o equipam.

Este protótipo produzido está cerca de 90% igual à versão final, os 10% que serão diferentes dizem respeito a melhoramentos nos acabamentos interiores.

Os responsáveis pelo projeto pretendem colocar no mercado a versão definitiva deste modelo já no ano de 2013.

triciclo invertido

O papel utilizado nas suas esculturas chama-se “archival paper” e tem como elemento principal da sua constituição, o algodão.
A construção das esculturas começa então com cortes pormenorizados, que duram várias semanas, enquanto as imagens vão ganhando as suas formas. As esculturas mais pequenas têm, cerca de 20 x 25 cm, podendo as maiores ter mais de 2 metros.

As suas inspirações e preferências nos trabalhos que executa, normalmente vêm da natureza, mais especificamente dos animais. Estas influencias derivam principalmente do meio mais rural onde cresceu, e do seu contacto quase constante com a natureza e vida selvagem. Os trabalhos que não têm motivos relacionados com a natureza, regra geral são trabalhos encomendados, em que o cliente pede especificamente o que pretende.

Após ter executado o planeamento os desenhos e todo o entalhamento da peça, esta é cuidadosamente iluminada, de forma a possibilitar a observação de todos os detalhes e sombreados que foram projetados inicialmente.

Um trabalho fenomenal, que demonstra inequivocamente que o homem é capaz de coisas extraordinárias.

Em alguns tipos de pneus já se via por vezes faixas e letras brancas, mas esta técnica envolvia a utilização de borracha branca em grandes quantidades com o intuito de evitar a descoloração e também para manter a durabilidade. Esta tecnologia tinha também a desvantagem de aumentar o peso do pneu.

Esta nova técnica de impressão é diferente de todas as que existem no mercado até à data, e muito basicamente, consiste em aplicar uma camada protetora de descoloração diretamente no pneu que serve de base à impressão propriamente dita. Em seguida é feita a impressão, que utiliza tintas recentemente desenvolvidas para o efeito. Por fim é aplicada novamente uma camada protetora por cima da impressão de forma a prevenir danos externos na superfície.

Com esta nova tecnologia a Bridgestone pretende conjugar uma série de novas oportunidades de negócio, já que poderá personalizar pneus para variadissimos tipos de utilizações, reduzindo também o peso dos pneus e contribuindo para a preservação do meio ambiente.
Segundo os planos da marca, esta tecnologia estará disponível brevemente no mercado.

As etapas que compõem os processos de impressão é que fazem a grande diferença no prazo de entrega. No processo Digital as etapas são: Ficheiro a imprimir no computador e em seguida para impressão.

Já na  impressão offset temos: Ficheiro a imprimir no computador, passa-se para  fotolito (ou CTP) chapa e em seguida é que vai para a impressora. Facilmente através destes passos conseguimos perceber que o processo offset é maior, o que o torna mais demorado,daí o processo digital ser mais rápido e ter menores custos nas pequenas tiragems.

Outra diferenças importantes é a relação preço-quantidade. Na impressão digital praticanmente não existe uma quantidade mínima para impresão. É possível fazer apenas uma única inmpressão a preço relativamente baixo, eliminando os custos de máquina, sendo que o preço unitário é quase o mesmo para 1 ou 100 impressões.

Já no processo offset existem os custos fixos, fazer o fotolito, chapa, preparar e acertar a máquina, estes não variam com a quantidade de impressões, o que significa que quanto maior o número de impressões iguais, menor o custo unitário da impressão.

A autonomia prevista é de 120 quilómetros, necessitando de apenas doze minutos para recarregar o conjunto de baterias.
Quanto ao preço, estima-se que ronda-rá os 12.500€.

Estes são sem duvida o tipo de posters que um dia gostaria de decorar o meu quarto, é essensial apreciar o excelente trabalho desenvolvido pelo respectivos designers, e claro pelos impressores e equipamentos que passam para o papel exactamente aquilo que projetamos.

Deixo-vos as imagens.

Pois é, dito desta forma, a escolha parece ser um passo relativamente simples, mas esta escolha ira muitas vezes condicionar ou não a visualização dos seus artigos por toda a gente. Já pensou que existem vários sistemas operativos, e vários browsers, e que em muitos casos existem tipos de letra que não são reconhecidos por alguns deles, ou que se modificam.

Este, sem dúvida é um fator importante para o bom nível de visitas no seu blog, e para que não tenha problemas na visualização e boa leitura dos seus artigos, independentemente do sistema operativo ou do browser que o visitante está a usar.

Apresentamos dez sugestões de tipos de letra que estão isentos deste tipos de problema, e que deverá usar caso ingresse no mundo da publicação via Internet.

E como tudo o que é arte deve ser partilhado, Max Zorn, escolheu os candeeiros públicos para o fazer…

Link: Max Zorn

Nos dias que correm todas as embalagem, sã0 pensadas ao pormenor no sentido de valorizar cada vez mais o produto que contêm, influenciando ao máximo a decisão de compra do cliente. Neste seguimento o estudo, o desenho e a produção destas embalagens, é um processo meticuloso, cuidado e trabalhoso, que envolve o trabalho de muita gente.Hoje apresentamos algumas embalagens de produtos, que mostram claramente um trabalho cuidado, e de bom gosto.

Como uma evolução da encadernação em espiral apareceu a encadernação pelo sistema Wire-O, onde o suporte de metal é feito em aço.

Argola Wire-O

Este sistema utiliza furos diferenciados que podem assumir diversas formas, as mais vulgar são os quadrados e os retângulos.

A encadernação feita em Wire-O torna-se mais rígida permitindo um acabamento mais sofisticado e mais agradável visualmente.

Encadernadora Wire-O

Permite também a utilização de papéis de maior gramatura e outros materiais que não os derivados de celulose, tais como as lâminas plásticas.

Como o sistema permite um melhor acabamento, pequenas tiragens de agendas, manuais e cadernos assumem uma característica mais industrial, mesmo sendo acabadas de modo artesanal.

O sistema Wire-O é uma ótima opção para artistas, designers e ilustradores produzirem de uma forma simples e em baixas quantidades os seus catálogos e portfólios.

Permite também a produção de brindes e presentes personalizados, tais como calendários de mesa impressos com fotos personalizadas.

Mandado edificar por iniciativa de D. João I em 1385, na sequência de um voto à Virgem, caso vencesse a Batalha de Aljubarrota, as obras iniciaram-se no ano seguinte, sob direcção do arquitecto português Afonso Domingues.

Dessa fase resultou grande parte das estruturas da igreja e duas alas do claustro.

Em 1402 o projecto sofreu uma mudança profunda, sendo a direcção das obras assumida por Mestre Huguet, arquitecto estrangeiro que dotou o Mosteiro da Batalha de uma matriz gótica flamejante.

A este período corresponde o abobadamento dos espaços da igreja e da Sala do Capítulo, a construção da Capela do Fundador e, ainda, o início das obras das Capelas Imperfeitas.

Em meados do século XV, construiu-se o Claustro de D. Afonso V, obra de Fernão de Évora, e que se situa no Gótico afonsino, corrente que rejeitava a exuberância do estilo flamejante em benefício de linhas simples e austeras.

No reinado de D. Manuel fecharam-se as janelas das galerias do claustro e retomaram-se as obras das Capelas Imperfeitas, projecto que se prolongou até à década de 30 do século XVI, já com a inclusão de elementos renascentistas, e que foi depois abruptamente abandonado.

Depois de um longo intervalo, o Mosteiro da Batalha foi objecto de obras de restauro a partir de 1840. Já em 1980 foi transformado em Museu, e três anos depois inscrito pela UNESCO na lista de Património Mundial.

CARACTERIZAÇÃO ARQUITECTÓNICA

• Em planta de cruz latina, a igreja revela o apego à tradição do gótico mendicante português. Trata-se de um templo de 3 naves, com transepto pronunciado e cinco capelas na cabeceira, sendo as laterais de igual profundidade, todas elas precedidas de um tramo recto, ligeiramente prolongado na capela-mor.

COBERTURA

• O templo só difere dos seus congéneres mais antigos pelo facto de ser completamente abobadado e de muito maior comprimento, com oito tramos, marcados por arcada longitudinal.
• Os pilar das naves são polistilos e de grande espessura, com várias colunas adossadas, ininterrupta da base até ao capitel, sem qualquer marcação de gola ou cornija, sendo isto válido também para as meias colunas que sustentam os arcos torais da nave central.
• O uso de abóbadas na nave central, elevada a muito maior altura que as colaterais, obrigou à utilização de arcobotantes, que descarregam o seu peso no flanco exterior do templo.
•  As abóbadas das capelas da cabeceira, com topo poligonal de cinco       tramos cada, são cobertas por abóbada de ogivas, dotadas de dois tramos rectos solidários com o topo poligonal. Este sistema dispensou qualquer reforço exterior, cingindo-se o respectivo apoio a contrafortes radiais.

ÁREAS

CAPELA-MOR

• A Capela-Mor parece ser de acabamento posterior à Igreja, com o seu arco triunfal acairelado, podendo igualmente considerar-se duas as fases de trabalho das capelas laterais.
•  Na zona das dependências claustrais dá a impressão que os trabalhos foram avançando mais rápido do que no corpo do templo.

SALA DO CAPÍTULO

• De planta quadrada, coberta por uma abóbada de estrela de um só voo, esta abóbada é uma obra de notável técnica construtiva gótica, sendo formada por dezasseis nervuras radiais, oito lançadas das paredes, as restantes lançadas das chaves secundárias exteriores, convergindo para uma grande chave central de decoração vegetalista, desenvolvida em duas coroas.
• A sala capitular possui uma ornamentação figurativa digna de registo, salientando-se, a representação de uma Anunciação, com a virgem à direita e o anjo à esquerda, segurando a Nossa Senhora uma vasilha com o seu braço direito – tendo o colo ornado por um colar de pendentes em forma de mão.
• Outro elemento bastante conhecido é a representação do mestre pedreiro, em forma de retrato vestido com um traje de inícios do século XV, uma túnica cintada por uma faixa, chapéu de turbante traçado e pendente, segura na mão esquerda uma régua tendo a outra mão pousada no joelho direito.

CAPELA DO FUNDADOR

• Esta é uma construção que possui planta quadrada, a qual descreve no centro um octógono, que se desenvolve em volume para cima, ao nível do seu segundo andar.
• Pelo exterior impõe-se como uma massa homogénea acentuando a horizontalidade do frontispício do templo.
• Oferece três faces livres, cada uma das quais ritmada por dois contrafortes e onde se rasgam três janelões.
• No interior a luz entra por janelões da fachada e das frestas de dois lumes existentes em cada face do octógono central, esta luz incede particularmente no centro do monumento onde se ergue o mausoléu do rei e da rainha.
• Nas paredes rasgam-se arcos sólidos que albergam os túmulos dos príncipes de Avis: D. Pedro e sua mulher; e D. Fernando.

PANTEÃO DE D. DUARTE

• O Panteão de D. Duarte, também conhecido por Capelas Imperfeitas, foi planeado tendo em conta uma leitura do testamento de D. João I, optando aquele monarca por criar o seu próprio espaço funerário.
• Assim, D. Duarte deu inicio à edificação de uma rotunda atrás da cabeceira, mas estas obras não foram terminadas, uma vez que a sua edificação terá começado sensivelmente em1434, tendo o D. Duarte falecido quatro anos depois, deixando-as incompletas.
• Mas o traçado estava delineado e as obras dos reinados seguintes foram tentando acabar o edifício, tendo porém ficado por fazer o principal: o lançamento da grande abóbada central que não levantaria grandes problemas técnicos visto que o espaço a cobrir era pouco maior do que o existente na Sala do Capítulo.
• Trata-se de um edifício com um corpo central octogonal e entrada a eixo, à volta do qual se dispõem sete capelas radiantes.
• As capelas existentes abrem-se para o recinto através de grandes arcos quebrados, possuindo cada uma delas um coro recto, com um só janelão de dois lumes em cada face e cobertura de abóbada nervurada, entre as capelas, servindo de reforço, abrem-se seis pequenas áreas de planta triangular mais baixas que as capelas e decoradas exteriormente com um janelão.
• Nas capelas foi dado um acabamento posterior e mais cuidado à que se destinava a receber o mausoléu de D. João II e D. Leonor.

CLAUSTRO REAL

• O Claustro Real é de um só piso com sete tramos por ala, constituídos por arcos quebrados com bandeiras rendilhadas apoiadas em colunelos esculpidos, rematados por pináculos piramidais, galerias cobertas por abóbadas de cruzaria de ogivas com cadeia longitudinal, assentes em meias-colunas com capitéis vegetalistas em 2 andares.

CLAUSTRO D. AFONSO V

• O Claustro D. Afonso V tem dois pisos, o primeiro de sete tramos por ala, marcados por contrafortes entre arcos duplos quebrados, assentes em colunas facetadas, com galerias abobadadas de cruzaria de ogivas.
• O segundo piso é composto por um alpendre assente em colunas prismáticas sobre parapeito, contrafortes diagonais que sobem até ao beiral.

EXTERIOR

• No exterior, o Mosteiro evidencia a intervenção de duas empreitadas.
• O portal sul do templo, desenhado por Afonso Domingues, patenteia uma simplicidade de processos.
• Este portal é importante pelo que mostra de adesão aos traçados portugueses: dois contrafortes esguios, que enquadram um vão de quatro arquivoltas decoradas por relevos repetitivos.
• Os colunelos são providos de capiteis com decoração vegetalista em dois andares.
• Já à empreitada de Huguet coube desenhar a maioria dos frontispícios transportando consigo uma nova linguagem arquitectónica, um outro gótico.